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Coan Nichols et Rick Charnoski sont les auteurs de Deathbowl to Downtown, The Evolution of Skateboarding in New York City, un documentaire relatant comme son titre l’indique l’évolution du skateboard à New York. Avant de devenir la marque qu’on connait, Zoo York fût avant tout un crew de skate né de l’initiative de The Soul Artists, groupe new yorkais créé par Ali regroupant notamment Futura2000, Haze, Crunch et Zephyr.

On retrouve dans cet extrait une compilation d’images d’archives, montrant le lien unissant skate et graffiti à New York dans les années 70.

Qui n’a pas entendu parler de Cap1, le maître du throwup à New York il fût un temps, notamment immortalisé dans l’incontournable Style Wars ?

MPC était son crew, fondé par Slip3 en 1977 dans le Bronx. Le voici brièvement interviewé en 2010 dans cette vidéo.

Mais découvrez surtout l’univers du Morris Park Crew sur le blog tenu par Slip3, qui parmi les peintures actuelles balance également quelles pépites de l’âge d’or du graffiti à New York… que voici.

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Le Flickr Whatchuwrite nous plonge dans les archives de l’âge d’or du graffiti à New York.

Pas vraiment un documentaire, mais pas un film à proprement parler non plus, Stations Of The Elevated un un ovni poétique sorti dans les années 70 chez Rhapsody Films, et qui pour la première fois propose une vision artistique du graffiti sur les métros de New York, alors que peu de gens dans le monde ont entendu parler de ce « nouveau phénomène » qu’est le graffiti.

Pendant 30mn, le réalisateur Manfred Kirchheimer emmène le spectateur le long des voies aériennes du métro, montrant les graffitis sur les wagons qui défilent, le tout sur une musique jazz envoûtante du légendaire Charles Mingus. Un véritable bijou.

Le film n’est pas disponible en France, mais nous en avons retrouvé un bout sur YouTube :

Pour le voir en entier, il est maintenant possible de le télécharger en VHS rip sur Megaupload, grâce à The Underground Strikes Back.

Download ici.

La Galerie Olivier Robert est heureuse de présenter une exposition personnelle du photographe américain Jon Naar, du 12 Mai au 05 Juin 2010, d’autant qu’il fêtera à cette occasion ses 90 ans.

Jon Naar est un photographe internationalement reconnu dont le travail a été exposé au Metropolitan Museum, au Museum of Modern Art, à l’ International Center of Photography de New York, au Museum of Fine Arts de Houston, au Centre Pompidou à Paris et plus récemment encore à la Fondation Cartier.

Jon Naar devient photographe professionnel en 1964. La même année, il commence une série de portraits d’artistes, d’architectes et de designers pour le magazine italien de design Domus.

En janvier 1973, Jon Naar se met à photographier les graffitis qui envahissent alors l’espace public à New York. Un an plus tard, il publie The Faith of Graffiti, premier livre qui documente le phénomène graffiti à son apogée dont nous vous avions précédemment parlé ici. Aujourd’hui réédité, il est disponible en version française sur Allcity.fr.

Téléchargez le PDF de la preview ici.

Vernissage et signature du livre The Faith of Graffiti le jeudi 13 Mai 2010 de 18h à 21h.

Galerie Olivier Robert
5 rue des Haudriettes
75003 Paris

Plan d’accès ici.

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Devil Maycare, sur son Flickr, nous offre une nouvelle dose de métros new yorkais des années 70 et 80.

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Qui ne connait pas Blade, l’homme aux 5000 métros new yorkais ? Si c’est encore le cas malgré sa récente exposition Subway Art 70’s-80’s à Paris, voici une petite séance de rattrapage avec ce nouvel évènement à la Galerie Helenbeck à Paris. Cette exposition personnelle s’intitule Blade The Crazy Five – NYC Graffiti Art et se déroulera du 31 mars au 24 avril 2010.

Interview (en Anglais) du King Of Graff :

Le vernissage aura lieu le mardi 30 mars à 18h.

Galerie Helenbeck
20 rue Royale, Paris 8ème
Plan d’accès ici.

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Plus d’articles sur Blade ici et là.

The Faith of Graffiti, publié en 1974, documente pour la première fois en photos les prémices du graffiti à New York, accompagné d’un texte de Norman Mailer. Rappelons simplement que c’est le livre précédant de dix ans le légendaire Subway Art de Henry Chalfant et Martha Cooper !

Il est aujourd’hui réédité, et disponible en version française sur Allcity.fr. Téléchargez le PDF de la preview ici, sinon voici une petite vidéo qui permet de se faire une idée du contenu :

Pour l’occasion, Wooster Collective a interviewé Jon Naar, photographe et auteur du célèbre livre :

Aprés les photos inédites de métros peints à New York dans les années 70 prises par Jean13, voici le Flickr de Zomboider qui réunit des clichés rares récoltés un peu partout sur le net.

« La nuit que j’ai passée dans le dépôt de New Lot en 1980 à regarder Dondi peindre un whole car est une des meilleures expériences dans ma carrière de photographe du graffiti. Dondi avait appelé cette pièce Children of the Grave Part 3. Plus tard, j’ai réalisé que Children of the Grave Part 2 était l’un des premiers whole cars que j’avais pris en photo, mais je me suis toujours demandée à quoi ressemblait le premier Children of the Grave. La semaine dernière, soit 30 ans plus tard, j’ai découvert l’expo photo de Francisco Reyes II au BronxArtSpace. Francisco n’avait pas pris beaucoup de photos de graffiti, mais par chance, il avait shooté le premier Children of the Grave de Dondi. »

Martha Cooper

Martha Cooper nous présente ainsi pour la première fois réunie sur son blog, la légendaire trilogie Children of the Grave de Dondi White, peinte sur le métro de New York dans les années 70/80.

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